Harry Potter und die Heiligtümer des Todes — Teil 2

Dazu Produzent David Barron: „Das war wirklich einzigartig, hing aber auch voll und ganz von dem reichen Quellenmaterial ab — und das besteht natürlich aus den Büchern.“ Autorin und Produzentin J.K. Rowling stellt fest, dass der rote Faden der Geschichte sich aus ihrem klaren kreativen Konzept ergab. „Ich hatte eine absolut eindeutige Vorstellung davon, wie Harry sich entwickeln würde. Ich erzähle nur eine einzige Geschichte. Für mich war das auch der Schlüssel zur Verfilmung der Bücher: So und nicht anders musste das gemacht werden. Als ich David Heyman kennen lernte, hat er das vollkommen verstanden.“ Einen weiteren unschätzbaren Mitarbeiter fand Rowling in Drehbuchautor Steve Kloves, der die Filmfassungen zu sechs der sieben Bücher lieferte. „Steve hat die Bücher völlig verinnerlicht“, sagt sie. „Natürlich habe ich von vornherein akzeptiert, dass man bei der Übertragung der Buchseiten auf die Leinwand Änderungen vornehmen muss. Doch selbst die geänderten Szenen blieben dem Geist der Bücher immer verbunden.“

Dazu Kloves: „Wir hatten es mit einer zusammenhängenden, umfassenden Geschichte zu tun, zu der es bei Produktionsbeginn buchstäblich noch kein Ende gab, denn erst drei der Bücher waren damals veröffentlicht. Das ergab manchmal recht problematische Situationen, aber mein Instinkt hat mich nicht getäuscht. Doch wenn ich mal Hilfe brauchte, wurde ich von jemandem unterstützt, der mir immer verhältnismäßig vernünftige Ratschläge gegeben hat: Jo“, sagt er, ohne mit der Wimper zu zucken. „Ohne mir je direkte Anweisungen zu geben, stand sie mir jederzeit zur Verfügung und verstand es sehr gut, mich sanft in die richtige Richtung zu lenken. Unterm Strich hat sich vor allem ein Prinzip bestens bewährt: immer an den Figuren dranbleiben.“

Regisseur David Yates sagt: „Indem wir uns auf die Figuren konzentrieren, treten viele der Werte, die Jo ins Zentrum der Bücher stellt, auch in den Filmen in den Vordergrund: Treue, Liebe, Freundschaft und Verständnis als Gegensatz von Intoleranz und dem Bösen.“ „Auch die Macht der Liebe spielt in den Büchern und Filmen eine große Rolle“, fügt Rowling hinzu. „Im Laufe der Geschichte werden verschiedene Spielarten der Liebe thematisiert, wobei Freundschaft wohl die intensivste Form der Liebe darstellt, wie sie in den Filmen zum Ausdruck kommt.“

Die Freundesliebe wird vor allem durch Harry Potter, Ron Weasley und Hermine Granger verkörpert. Sie werden von drei jungen Darstellern gespielt, die buchstäblich auf der Leinwand aufgewachsen sind: Daniel Radcliffe, Rupert Grint und Emma Watson.

Radcliffe erzählt: „Ich versuche erst gar nicht aufzuzählen, was die Harry-Potter-Rolle für mich bedeutet hat. Aber ich kann sagen, dass ich mit der Chance, ihn zu spielen, niemals leichtfertig umgegangen bin. Es handelte sich immer um dieselbe Rolle, aber wie alle anderen hat auch Harry sich im Laufe der Jahre sehr verändert — als Schauspieler sehe ich daher jeden Film als eine Gelegenheit, etwas Neues einzubringen und weitere Fähigkeiten zu entwickeln.“ „Für mich ist es ein großes Privileg, Hermine zu spielen“, sagt Watson. „Sie dient den Mädchen als Vorbild, weil sie sich selbst immer treu bleibt. Sie ist sehr intelligent, unglaublich mutig, aber auch eine treue Freundin, die selbst in den kniffligsten Situationen einen klaren Kopf behält. Es war traumhaft, all diese Elemente ihrer Persönlichkeit in den Filmen ausdrücken zu können.“

„Mir ist klar, dass ich die Ron-Rolle vermissen werde, denn es gab Zeiten, in denen ich mich mehr mit ihm als sonst jemandem identifiziert habe“, lacht Grint. „Mir gefiel die Entwicklung seines Charakters sehr. Anfangs war er ein ängstlicher Junge — es war toll mitzuerleben, wie er aufwuchs, mutiger und einfallsreicher wurde, vor allem im letzten Film, wo die drei in eine derart unberechenbare und gefährliche Situation geraten.“ Heyman stellt fest: „Im Laufe der Filme hat sich wirklich das Who’s who des britischen Schauspieleradels in unseren Studios versammelt — das war umwerfend. Doch miterleben zu dürfen, wie sich unsere jungen Darsteller zu guten Schauspielern und überzeugenden Persönlichkeiten entwickelten, zählt zu den größten Freuden meiner Arbeit an den ,Harry- Potter‘-Filmen. Wir sind unglaublich stolz auf sie.“

Auch das Publikum hat zugeschaut, wie die jungen Helden heranwuchsen — was auch die Geschichten erwachsener werden ließ. „Es geht darum, die Vorstellungskraft zu schulen, denn das sind die ‚Muskeln‘, die Kinder beim Wachsen entwickeln müssen“, sagt Alan Rickman, der in allen Filmen den rätselhaften Professor Severus Snape spielt. „Damit das richtig funktioniert, müssen sie über große Themen nachdenken. Was ist richtig, was falsch? Wem vertraue ich, wem nicht? Was bedeutet Tapferkeit … und was Treue? All das ist hier vorhanden.“ Mit jedem Titel stieg der Einsatz und die Gefahr, indem Lord Voldemort ins Leben zurückkehrte und schließlich die Herrschaft übernahm.

In „Harry Potter und die Heiligtümer des Todes — Teil 2“ herrscht jetzt Krieg, und die jungen Zauberer kämpfen an vorderster Front. Dazu Heyman: „Dieser letzte Kampf um Hogwarts ist die letzte Schlacht der Welt der Zauberer und — darauf haben wir in der gesamten Serie hingearbeitet — das letzte Duell zwischen Harry und Voldemort.“ Yates sagt: „Natürlich muss die Serie ein episches Finale bekommen — es gibt Schlachten und Drachen, Spinnen und Riesen … aber im Grunde stehen immer die Figuren im Vordergrund. Spektakuläre Schauwerte sind wichtig, aber die Zuschauer bleiben nur am Ball, wenn sie mit den Helden im Zentrum der Geschichte mitfiebern können.“ „Die Action nimmt rasant zu, aber immer konzentrieren wir uns auf die Emotionen — wir würden nie etwas machen, was davon ablenkt“, sagt Barron.

Heyman stimmt ihm zu: „Der offene Krieg zwischen Gut und Böse ist spannend, aber alles wird von Gefühlen bestimmt. Und weil wir diese Helden nun schon so lange begleiten, spüren wir, wie viel wirklich auf dem Spiel steht.“

Der Höhepunkt der Geschichte offenbart einige überraschende Facetten mehrerer beliebter Figuren. Yates bestätigt: „Zu den interessantesten Aspekten in der Entwicklung der Story gehört, dass die Trennung zwischen den Mächten des Lichts und der Finsternis nicht immer klar zu erkennen ist: Wir merken, dass gewisse Leute doch komplexer sind, als es zunächst den Anschein hatte.“

„Alle Figuren — Harry eingeschlossen — haben ihre Fehler“, fügt Rowling hinzu. „Nicht eine einzige Person ist vollkommen gut oder vollkommen böse … mit Ausnahme von Voldemort. Er ist das Böse an sich — für Erlösung ist da kein Platz“, grinst sie.

Im letzten Film kehren die Helden zu einigen vertrauten Orten zurück — darunter die schon legendäre Hogwarts-Schule für Hexerei und Zauberei, die in „Teil 1“ erstmals nicht auftauchte. Die von Rowling erdachte und von Produktionsdesigner Stuart Craig gestaltete Schule diente den Schülern und Lehrern als Heimat, Hauptquartier und Rückzugsgebiet.

Doch jetzt wird sie zum Schlachtfeld.