Krieg der Götter 3D

Der unbarmherzige König Hyperion (MICKEY ROURKE) führt seine blutdürstige Armee auf einen mörderischen Feldzug quer durch Griechenland und hinterlässt dabei eine blutige Spur der Verwüstung. Er ist auf der Suche nach einer legendären Waffe, einem sagenumwobenen Bogen, der ihm übermenschliche Macht verleihen soll. Mit Hilfe dieser Waffe will er die einst von den Göttern verbannten Titanen aus den Tiefen der Unterwelt, dem Tartarus, befreien, sich an den Göttern des Olymps für deren Sturz rächen und die Menschheit für immer zerstören.

Den Göttern sowie den Menschen droht ihr Untergang. Nachdem ein altes Gesetz besagt, dass sich die Götter nicht in das Schicksal der Menschheit einmischen dürfen, muss Zeus (LUKE EVANS) eine schwere Entscheidung treffen: Der Göttervater wählt den sterblichen Krieger Theseus (HENRY CAVILL) aus, um gegen Hyperion und die übermächtigen Titanen zu kämpfen. Theseus, der den Mord an seiner Mutter rächen will, zieht schließlich an der Seite der schönen Priesterin Phaedra (FREIDA PINTO) und seiner Gefolgschaft in den Krieg, um die Herrschaft der Titanen zu verhindern und die Menschheit zu retten…

KRIEG DER GÖTTER — ein Film-Epos von den Machern von 300 mit absoluter Topbesetzung: Henry Cavill („Die Tudors”), Stephen Dorff („Public Enemies“), Isabel Lucas („Transformers — Die Rache“), Freida Pinto („Slumdog Millionär“), Luke Evans („Die Drei Musketiere“), Kellan Lutz („Twilight — Biss zum Morgengrauen“), John Hurt („Hellboy“) und Mickey Rourke („Iron Man 2“).

Tarsem Singh („The Cell“) führte Regie, Charles Parlapanides und Vlas Parlapanides haben das Drehbuch geschrieben. KRIEG DER GÖTTER wurde produziert von Mark Canton (300), Gianni Nunnari („Shutter Island“) und Ryan Kavanaugh („Das Leuchten der Stille“); als Executive Producer fungierten Tucker Tooley („Das Leuchten der Stille“), Tommy Turtle („Der seltsame Fall des Benjamin Button“) sowie Jeff G. Waxman („Gesetz der Rache“).

Als sich die Produzenten Gianni Nunnari und Mark Canton erstmals mit den griechischamerikanischen Brüdern Charley und Vlas Parlapanides, die das Drehbuch geschrieben hatten, aus dem schließlich KRIEG DER GÖTTER entstand, trafen, war ihnen schnell bewusst, dass sie auf einen reizvollen und originellen Stoff gestoßen waren. „Sie haben ihre Idee sehr überzeugend dargestellt, sehr präzise und detailliert“, sagt Nunnari. „Wir mochten es sofort, waren aber nicht sicher, ob wir bereit waren, schon wieder ein weiteres historisches Epos anzupacken.“

Ihre Zurückhaltung rührte daher, dass sie gerade die Arbeit an dem bahnbrechenden Action- Blockbuster 300 (2007) hinter sich gebracht hatten. „Keine Frage, 300 war ein Meilenstein in unser beider Karriere“, fügt Canton hinzu. „Das war einer jener Filme, die die Regeln verändern, nach denen in unserer Industrie gespielt wird. Der Film bewies, dass man einen historischen Film auf sehr moderne Weise umsetzen kann, mit Themen, die unmittelbaren Bezug auf aktuelle Gefühle, Emotionen und moralische Vorstellungen nehmen. Aber wir wollten im Anschluss dennoch etwas Anderes machen, weil wir uns nicht wiederholen wollten. Ich muss allerdings einräumen, dass Gianni ein untrügliches Gespür dafür hat, großartige Filmstoffe als solche zu erkennen. Und wir beide sind süchtig nach Geschichte, sowohl als Mythologie wie auch als Literatur. Wir beschlossen, dass KRIEG DER GÖTTER der zweite Teil unserer Partnerschaft sein sollte, in deren Rahmen wir eine Reihe von historischen, mythologischen Filmen machen wollen.“

Canton und Nunnari fühlten sich angesprochen von einer Sensibilität, die sie als „Homer trifft Joseph Campbell“ beschreiben. „Die Botschaft ist, dass man die Verantwortung im eigenen Leben finden muss“, sagt Canton. „Wenn das einmal gelungen ist, stellt man fest, dass es ein Privileg ist. Man kann daraufhin ein größeres Leben führen, das über einen selbst hinausgeht.“

KRIEG DER GÖTTER erzählt die Sage von Theseus, ein junger Mann, der arm geboren wird und schließlich das Schicksal der Zivilisation in seinen Händen hält. Seine Anfänge hatte der Stoff als Kurzgeschichte, die von Charley Parlapanides geschrieben wurde. Das Manuskript entwickelte sich schließlich zu einem Drehbuch, an dem er mit seinem Bruder Vlas arbeitete. Beide Brüder hatten bereits vor und hinter den Kameras gearbeitet, aber mit KRIEG DER GÖTTER schrieben sie das erste Mal einen Big-Budget-Spielfilm. Sie nahmen die traditionelle griechische Mythologie als Ausgangspunkt und zimmerten darum eine Geschichte, die ihren Anfang nimmt, als die Götter des Olymps ihre Vorgänger, die Titanen, bezwingen und ihre überlebenden Feinde in einem Berg als Gefangene halten.

„In unserem Drehbuch sind sie in Vergessenheit geraten, bis ein Mann, Hyperion, einen toten Titan findet“, erzählt Charley Parlapanides. „Er beschließt, die Titanen zu befreien und die Welt zu erobern. Wir stellten uns Hyperion als Charlie Manson des antiken Griechenland vor. Er ruft einen mörderischen Kult ins Leben und überzeugt andere Menschen von seinem Plan. Nicht nur ist die Menschheit in Gefahr, sondern auch die Götter.“

Die Parlapanides-Brüder erdachten eine eigenständige Geschichte, die sich allerdings in der Tradition der griechischen Mythologie verankert sieht. „Wir verwenden die bekannten Archetypen, aber wir stellen sie auf den Kopf“, sagt Charley Palapanides. „Im Zentrum der Geschichte steht ein Mann, der seine Reise als Ungläubiger beginnt und sich in ihrem Verlauf zum Helden und Märtyrer wandelt.“

Ihre Hauptfigur, Theseus, basiert auf einem der produktivsten Helden der griechischen Sagenwelt. In ihrer Variante ist Theseus ein junger Mann, der mit Armut geschlagen ist und dessen Mutter bei einem der Überfälle von König Hyperion ums Leben kommt. Die einzige Person, die ihm etwas bedeutet, ist tot, also beschließt der junge Mann, ihren Tod zu sühnen.“

„Theseus’ Schicksal ist alles andere als beneidenswert“, meint Vlas Parlapanides. „Er ist als Bastard geboren und sieht sich dann mit außergewöhnlichen Umständen konfrontiert. Es definiert ihn, wie er damit umgeht. Zunächst ist er sehr zornig, aber dann kommt er an einen Punkt, an dem ihm bewusst wird, dass es bei seinem Kampf nicht um ihn selbst geht.“ Theseus und König Hyperion sind in gewisser Weise unterschiedliche Seiten der selben Münze, sagt Vlas Palpanides: „Man kann Parallelen zwischen Theseus und König Hyperion ziehen. Beide sind verfolgt und unterjocht worden. Aber einer umarmt in der Konsequenz die dunkle Seite, während der andere einen anderen Weg einschlägt.“

Canton beschreibt es wie folgt: „Hyperion hat aus der Quelle des Bösen getrunken. Aber er hat seine eigene Ethik. Es ist ein Schachspiel zwischen Gut und Böse. Das trifft im Grunde auf alle unsere Filme zu. Wir wollen nicht immer zu der Folgerung kommen, dass das Gute gewinnt, weil uns bewusst ist, dass die Welt nicht so ist. Uns gefällt die Reise von Figuren durch eine Zeit, die einen bleibenden Einfluss auf die Zukunft hat.“

Den Produzenten war klar, dass sie die Grundlage für etwas Besonderes gefunden hatten. Ob das Projekt sein ungewöhnliches Versprechen würde einlösen können, hing in nicht unerheblichem Maße davon ab, den richtigen Regisseur für das Projekt zu finden. „Aus unserer bisherigen Erfahrung würde ich sagen, dass die wichtigste Komponente für den Erfolg die Verpflichtung eines brillanten Filmemacher sein würde“, sagt Canton. „Gianni und ich kannten Tarsem Singh und wollten mit ihm arbeiten. Er ist ein außergewöhnliches Talent.“

„Im besten Fall für einen Produzenten versteht der Regisseur, welche Rolle alle Beteiligten spielen“, fügt Nunnari hinzu. „Wenn man kein Mannschaftsspieler ist, hat man in diesem Geschäft eigentlich nicht viel verloren. Tarsem hat eine klare Vision davon, was er mit einem Film erreichen will. Und er weiß auch, dass sich das nur in einer Zusammenarbeit umsetzen lässt.“

Produzent Ryan Kavanaugh, Vorstandsvorsitzender von Relativity Media, nennt Singh, in dessen Filmographie sich mit THE CELL (2000) und THE FALL — IM REICH DER FANTASIE (2006) zwei visuell bestechende Filme finden, einen Visionär: „Er ist brillant, nicht nur als Regisseur, sondern auch als Künstler. Dies ist ein gewaltiges, kommerzielles Epos, aber er behandelte den Film nie so, als wäre das alles, was er ist. Er wägte jedes einzelne Bild jeder einzelnen Szene ab und wusste schon vor dem Drehstart, wie die Sandalen oder die Schwerter jeder einzelnen Figur des Films aussehen sollten.“

Singhs Vision für den Film ging viel weiter, als einfach nur eine Hollywood-Blockbuster- Version aus einer griechischen Sage zu machen. Ihm diente das Projekt als „trojanisches Pferd“, ein Vehikel, seine persönliche Vision auf der größtmöglichen Leinwand malen zu können. „Ich liebe die griechische Sagenwelt“, sagt Singh. „Aber ich hatte kein Interesse daran, einen Film zu machen, der auf den Originalen basiert. Mich faszinierte die Beziehung zwischen Göttern und Menschen. Also dachte ich mir: Lasst uns einige der traditionellen Geschichten nehmen und die Mythologie wie in der Renaissance-Malerei als Ausgangspunkt wählen, zu der man nach Belieben Dinge hinzufügt, die für die Welt von heute von Belang sind.“

Singhs kreativer Antrieb und persönliche Einblicke in das Drehbuch verwandelten die Geschichte zunehmend, und doch verloren die Filmemacher nie aus den Augen, dass KRIEG DER GÖTTER auch ein vor Adrenalin strotzendes Actionabenteuer sein sollte. Deshalb packten sie den Film voll mit todesmutigen Stunts, Effekten, die jedem Vergleich standhalten, und drehten obendrein in 3D. „Tarsem wollte immer einen Film machen, wie man ihn zuvor noch nie gesehen hat“, sagt Nunnari. „Ich war selbst oft überrascht. Er erprobt einen neuen Weg, wie man Bilder in einem fantastischen Ritt auf die Leinwand bringt. Das ist jung, das ist frisch, das ist unverbraucht. Und der Film platzt förmlich vor Testosteron.“

„Er geht voll nach vorn los“, meint Canton. „Wir gehen nicht auf Nummer sicher. Geschichte geht nicht auf Nummer sicher. Mythologie geht nicht auf Nummer sicher. Und auch wir waren nicht daran interessiert.“